Actualités

• Professeure invitée : Lydia Goehr, Philosophe (Columbia University).

  19 mai, par Morgane THRO

  Séminaire : "POINTING, VIEW-POINTS, TURNING POINTS, GETTING THE POINT".
  Séances les 7-14-21-28 mai, 16h-18h, salle des Actes. Le 21 en salle des Résistants.

  Conférence : "Thinking out of the box. Music, wit, and furniture art" :
  le 19 mai, 18h, salle des Actes.

  Professeure de philosophie à Columbia, Lydia Goehr est la figure principale d’un renouveau de la philosophie esthétique dans le monde anglophone. Puisant aussi bien aux sources de la critique (Adorno) qu’à celles de l’analyse (Danto), elle a proposé au cours des dernières décennies une réflexion sur le statut de l’œuvre d’art et sur la musique en société (politique, histoire). Elle est l’auteure de quatre ouvrages majeurs : The Imaginary Museum of Musical Works : An Essay in the Philosophy of Music (1992), A Quest for Voice : On Music, Politics, and the Limits of Philosophy, Elective Affinities : Musical Essays on the History of Aesthetics Theory (2008), Red Sea – Red Square – Red Thread (2021). Son dernier essai, "David Lean, Filmmaker and philosopher" sortira très prochainement.

  https://philosophy.columbia.edu/content/lydia-goehr

• Journée d’études Master 2 Arts - L’art face à l’histoire coloniale : le 24 mai de 9H30 à 19H30

  19 mai, par Morgane THRO

  Après deux journées d’études consacrées aux mémoires de la guerre d’Algérie en 2019, les étudiant·es du master du département des Arts consacrent le 24 mai 2025 à la question suivante : comment les pratiques artistiques contemporaines peuvent-elles contribuer aux réparations des exactions et séquelles du colonialisme ? Des artistes, des universitaires, des étudiant·es, des curateur·ices, et des chercheur·euses en discuteront au cours de tables rondes, interventions et projections.
  Sans prétendre fournir de solutions miracles, cette journée d’étude cherchera à définir ce que peuvent les arts et les institutions face au passé colonial et à ses persistances. Il s’agira bien des arts au pluriel, puisque chaque médium contribue spécifiquement à l’élaboration de pratiques réparatrices, selon son mode d’expression et de réception, selon sa matérialité et sa temporalité.

• DANSER À LA CATASTROPHE - les 23-24 mai à 20H et le 25 mai à 17H

  19 mai, par Morgane THRO

  AU THÉÂTRE NICOLE LORAUX - 45 rue d’Ulm, 75005.
  Texte et mise en scène : Camille Michel
  Entrée gratuite, sur réservation : https://linktr.ee/compagniedesas

  Laura fait partie d’un collectif d’artivistes qui mêle art et engagement politique pour alerter sur l’urgence climatique. Leur nouvelle cible : le projet EACOP, un immense projet de forage pétrolier en Afrique. Mais face à l’attentisme politique et aux limites des actions artistiques pacifiques, les tensions montent. Laura, en plein doute et en proie au burn-out militant, s’interroge sur l’efficacité de son groupe : ne faudrait-il pas frapper plus fort, plus directement ? À travers le parcours de Laura et de son collectif, la pièce interroge la force de l’art comme outil de résistance, la notion subjective de violence et la frontière entre engagement et sacrifice. Pouvons-nous nous contenter de danser à la catastrophe ?

• APPEL À PROJETS

  14 mai, par Morgane THRO

  La programmation du Théâtre Nicole Loraux de l’ENS pour le premier semestre 2025-26 (octobre 2025-janvier 2026) est ouverte : nous attendons donc vos projets !

  Si vous souhaitez y faire une résidence (11 jours) puis y jouer, il faut envoyer à Mme Ingrid Pichon, gestionnaire du Département Arts, votre dossier en pdf par mail avant le VENDREDI 6 JUIN 2025 à 17H dernier délai.

  MERCI DE LIRE ATTENTIVEMENT LA RUBRIQUE DANS SON INTÉGRALITÉ AVANT DE CANDIDATER.

• Inscription sur la liste "ARTS"

  7 septembre 2022

  Liste de diffusion du département (séminaires et activités reliées).